編者按：理想指引人生方向，信念決定事業成敗。我們注意到，正有越來越多的廣東年輕人，歷經拼搏之后，出圈出彩、閃耀世界。南都、N視頻即日起推出《“出圈”廣東人》系列報道，講述他們在全球各地逐夢奔跑的故事。

編者按：理想指引人生方向，信念決定事業成敗。我們注意到，正有越來越多的廣東年輕人，歷經拼搏之后，出圈出彩、閃耀世界。南都、N視頻即日起推出《“出圈”廣東人》系列報道，講述他們在全球各地逐夢奔跑的故事。

(相關資料圖)

當地時間5月24日上午，青年電影人藍燦昭帶著他參與創作的短片《夏至前天》，登上戛納國際電影節，迎來了這部作品的全球首映。影片以平淡清新的影調，描繪了一個小鎮青年的生活鏡面，背后折射的是城鎮地區的變遷給年輕人帶來的選擇與思考。這是潮汕本土首部入圍戛納官方單元的影片。

今年28歲的潮州青年藍燦昭，對電影興趣濃厚，很早開啟了電影創作之路。大一時他便開始寫劇本，20歲時，自編自導的長片處女作《狗》問世，該片相繼入圍第32屆洛杉磯亞太電影節、第34屆波哥大國際電影節等國際性影展。之后，他在導演、編劇、制片、監制等多重身份中切換，參與創作的10多部作品，入圍了200余個國際性電影節。

在家鄉潮州拍攝的《夏至前天》，讓藍燦昭第一次站上了戛納的舞臺，也通過鏡頭向世界展示了廣東潮州的風物人情與發展變遷。近日，南都、N視頻記者對話藍燦昭，聽他分享自己的電影創作之路和戛納之行的收獲與新起點。他說，“讓來自全世界各地、不同文化背景的觀眾，看到一個他們從來沒有了解過的中國鄉村，可以加深不同文化之間的交流。”

走進戛納

劇情短片《夏至前天》（A Bright Sunny Day）入圍2023年第76屆戛納國際電影節電影基石單元，成為潮汕本土首部入圍戛納官方單元的影片。當地時間5月24日上午11時，《夏至前天》在戛納電影節全球首映。

《夏至前天》講述了一個并不復雜的故事：2021年夏天，一名潮州青年的家鄉即將改造成度假村，他靜靜地等待著改變的到來。鄉間生活平淡無奇，放牛、照顧年邁的爺爺即是全部。在陽光燦爛的一天，隨著一個女孩的短暫出現又離去，青年平靜的生活悄然變化——他在選擇留下與離開之間徘徊，也在夢境與現實交織中彷徨。影片的最后，他躺在韓江中漂流，旁白訴說著對身邊人一個個離去的不解，以及對自己何去何從的迷茫。

1994年出生的潮州青年藍燦昭，是《夏至前天》的監制、編劇兼剪輯師。他告訴南都記者，在戛納首映后，不少觀眾對這部影片的評價是“清新脫俗”“畫面優美”。他解釋稱，在此次入圍的作品中，大部分影片節奏偏快，視覺沖擊力強，也有不少是重金打造的大制作。而《夏至前天》則是呈現一片安靜自在的中國田園風光，劇情平鋪直敘，故事娓娓道來。

雖然只有短短的20分鐘，但《夏至前天》在細節上的打磨和情感上的把控得到戛納選片團隊的一致認可。“這是一部靜謐、優美、微妙的電影。”戛納電影節電影基石單元藝術總監迪米特拉·卡雅如是評價。

《夏至前天》取景于藍燦昭的家鄉潮州市潮安區赤鳳鎮，劇中演員也全程使用潮州話。“雖然觀眾聽不懂，但他們覺得語言很優美。”他向南都記者介紹，原本片子定位是黑白的，拍攝時的監看畫面也是黑白的。但在后期剪輯時，他發現當時天氣非常好，畫面中家鄉的生態之美給人帶來特別的視覺享受。

短片中有一個場景，令他印象深刻：女主角坐在行駛的公車上望向窗外、陽光和樹葉的陰影灑在她的臉上。“我把所有素材看了一遍，看完之后就更加篤定我要彩色的那種感覺。”在他看來，這部影片的靜謐優美，很大程度上是從視覺產生的。

《夏至前天》登上戛納舞臺，藍燦昭向世界展示了家鄉潮州的風物人情與發展變遷。“這是我個人對家鄉的一種致敬，同時能把潮州文化或者說中國文化傳遞給觀眾，讓觀眾去理解、認識，這是一件特別棒的事情。”

記錄家鄉

《夏至前天》是藍燦昭專門在潮州拍攝的第一部作品。他向南都記者介紹道，上一部與潮州相關的作品《除夕》，拍攝于2016年，記錄的是一位拾荒老人在新年前一天重復而又毫無新意的生活。但這部紀錄片的拍攝純屬即興創作，沒有任何提前準備。

藍燦昭在潮州出生長大，最近十年主要在廣州生活。“這些年我拍了不少片子，在廣州的很多區域拍攝過，一開始會對這個空間產生興趣，慢慢地也會覺得乏味。”他告訴南都記者，對于電影創作，他需要充滿新鮮感的環境給予靈感。

“我很早就想回家鄉拍一部作品，但一直沒有遇到合適的題材。”近年來，他一兩年才回一趟潮州，“那里對我來說是熟悉的，但同時又是陌生的”，藍燦昭每次都能感受到家鄉在變化，街景、鄉村隨著當地旅游產業的發展、舊村改造的推進，在逐漸變樣。

這也激發了藍燦昭的創作欲望，他希望到這個新的空間通過鏡頭呈現一些故事，不論紀錄片還是虛構片，能把這里當下的樣貌保留下來，當以后回望起來它都是有價值的。

不過藍燦昭不喜歡命題作業，而是等待合適的題材或者想法冒出來。直到2022年2月，在美國哥倫比亞大學讀書的朋友何鈺鵬給他發來一個暑假作業，希望他幫忙看看，最后成就了《夏至前天》。

那是一部以“離別”為主題的劇情短片的劇本，講述的是一個放牛青年跟著父親和爺爺在農村生活，最后爺爺去世了，父親去城里打工了，牛也跑丟了的故事。

藍燦昭記得，他當時問過何鈺鵬，這個項目是只想作為作業，還是打算去申報電影節，對方回復說希望去電影節。隨后，藍燦昭對劇本進行了修改，把故事情節設定在自己的家鄉。劇情方面，保留了第一稿中的放牛青年設定，刪減了“爺爺”的戲份，減少了“父親”的角色，加強了“雜貨店老板女兒”的戲份，增加了“日記”這一情節，以及農村發展變遷的大背景。這些靈感以及文化廣場、雜貨店、電器店、民宿和公車站等場景，都源自于他記憶中家鄉的一景一物。

值得一提的是，演員也基本都是本色出演。藍燦昭向南都記者舉例道，影片中的雜貨店是他親戚開的，親戚在影片里出演了“雜貨店老板娘”一角，她的侄女在東莞上學，放假回來幫忙看店，也在影片里扮演“雜貨店老板娘的女兒”，也就是女主角。尋找男主角則費了一些功夫，由于小鎮人口外流，符合放牛青年形象的人不多，最終藍燦昭找到了初中同學的弟弟，對方曾外出工作，當時正回鄉拍短視頻。

藍燦昭并不擔心他們的“演技”，因為不論從成本控制還是演繹的效果來看，他們都是最合適的，“不需要演，只需要跟平常一樣說話做事，呈現的狀態反而更自然”。

“很多看過《夏至前天》的人都會問我，演員是不是專業的？觀眾不覺得他們業余，因為他們出來的狀態特別好，看不出來是第一次接觸電影。”藍燦昭說。

意外之喜

藍燦昭在看似隨意的電影創作中常常收獲意外驚喜。

《夏至前天》中有一個場景，男女主角在夜色中聊著留下與離開的話題，當談到去大城市看看的時候，夜空中恰好飛過一架飛機，渺小而閃爍的燈光顯得遙遠、神秘，夜空下是在昏暗燈光中打籃球的孩子們，閑適而又觸手可及。

紀錄短片《除夕》的誕生則純屬偶然。2016年除夕，藍燦昭回老家過年。在小鎮的街道上，正在拾荒的猴先生引起了他的注意。他從小就知道猴先生，那是家長教訓孩子時口中“不聽話就讓某某把你抓走”的存在，但并沒有真正了解過猴先生。他突然生出好奇，想把對方的生活記錄下來。他曾詢問能否拍攝，對方沒有作答，也并不抗拒。

藍燦昭向南都記者回憶，一開始，他并不確定這能否成為一部作品，只是拿起手機跟隨，遠遠地拍攝猴先生去撿柴火，回家生活、做飯、吃飯，兩人全程沒有對話，甚至連眼神交流都沒有，平淡的一天枯燥甚至乏味。夜幕降臨，猴先生看著藍燦昭手機里播放的“春晚”，此時主持人正說著祝福新年的吉祥話，窗外燦爛的煙花迎接著新的一年。突然，猴先生轉頭看了藍燦昭一眼，黑暗中對方的表情看不真切，但閃爍的淚光令人為之一震。這一幕被另一部手機記錄下來，“我當時就覺得這個片子成了”。

實際上，藍燦昭并非科班出身。他告訴南都記者，原本學習音樂，主修長笛的他，覺得在這方面沒什么天賦，加上喜歡看各類電影，所以大學去了廣東文藝職業學院影視與動漫學院。后來又開始自己讀書看電影，“大一那一年，硬盤里存了1000多部電影”。再后來，他便萌生了拍電影的想法。

大一暑假，他開始寫劇本，大二上學期找同學湊了兩萬塊錢，正式走上電影創作之路。2015年，20歲的藍燦昭自編自導的長片處女作《狗》問世，該片相繼入圍第32屆洛杉磯亞太電影節、第34屆波哥大國際電影節等國際性影展。

此后，他以導演、編劇、制片、監制等身份參與創作的10多部作品，先后入選包括上海國際電影節、北京國際電影節、金雞百花電影節、韓國全州國際電影節、莫斯科國際電影節在內的200余個國際性電影節并獲獎。

在沒有經過專業訓練的情況下，年紀輕輕就能拿到國際性獎項，似乎證明了他是個“天賦型選手”，藍燦昭覺得，“我只能說有一定天賦，因為做電影我會覺得特別輕松，我每時每刻都會去留意身邊的生活或者所處的環境，然后去找到自己想要表達的東西，不會特別累或者特別刻意。”

電影之路

20歲剛接觸電影創作時，藍燦昭便給自己定了一個目標：30歲之前要去三大國際電影節（即法國戛納國際電影節、德國柏林國際電影節、意大利威尼斯國際電影節）。

但要實現這個目標并不容易，他很清楚，自己雖然有一定天賦，但也“只是一點點而已”。

藍燦昭還記得，當初《狗》制作完成后，他自己還挺滿意，于是把片子給了鹿特丹國際電影節的一個選片人，請對方幫忙看看。“我在郵件里介紹說，我是一個大二的學生，剛做了第一部片子，講從一個流浪狗的視角，看到了廣州不同的外來務工人員的生活，希望你看一看，給個意見。”

等了一個月沒有回復，“我就想算了，可能人家沒什么興趣”。令藍燦昭沒想到的是，一個月后，剛放暑假正回潮州的高鐵上，他收到了對方的回復，“他說這部片子令人印象深刻，是那一年他看過最獨特的中國電影”。不過對方并沒有邀請他去參加電影節，“我以為人家就是客套一下”。

毫無經驗的他和制作團隊，開始向各類電影節海投作品，藍燦昭還記得，那時候很多電影節都需要刻錄DVD郵寄過去，特別麻煩。慢慢地，他們收到一些入圍通知，也將作品在一些電影節上上映。

直到當年12月，那天正好是藍燦昭21歲生日，他再次收到那位選片人的郵件，對方向他邀約，希望《狗》能在鹿特丹電影節放映。

“我很開心，第一個片子能去鹿特丹電影節，我覺得已經很不錯了。”藍燦昭告訴南都記者，他還跟對方炫耀說，《狗》剛在另一電影節也上映過，結果對方一聽，就說不行了，他們要求作品去首映，至少要是歐洲首映。藍燦昭的處女座就這樣與歐洲前五的電影節失之交臂。

“那時候不懂，后來才知道很多電影節都有這樣的要求。”這些年，藍燦昭一邊在電影路上創作，也一邊熟悉各大電影節的特色、要求。他和何鈺鵬合作的上一部作品也曾申報戛納電影節，但沒有入圍。“今年過年回老家還跟朋友提起，別人快30歲了焦慮的是沒有結婚，我焦慮的是沒剩兩年了，還沒進過三大電影節。”

沒想到轉機很快到來。

今年3月6日，藍燦昭收到戛納電影節方面的郵件，《夏至前天》終于圓了他的“戛納夢”。

5月，他和何鈺鵬等五位主創受邀前往戛納。“世界各地的游客、電影人、影迷都聚到這里來，像一個小地球村一樣。”在戛納，藍燦昭見到了是枝裕和等國際著名導演，也結識了很多電影制片人、發行商，也收到很多合作邀約。

藍燦昭將此次戛納之行視為一筆寶貴的財富。回望過去的作品，雖然有所成就，他也會覺得有些稚嫩、有瑕疵，“有的甚至比較粗糙，《除夕》拍攝一天，后期制作三天，《夏至前天》成本只有10萬元左右，拍攝很趕，只有三四天時間。”

他希望，目前積累的成績能夠為今后的電影創作換取更多資源和空間，也期待今后多參與國際項目，去了解不同的國家。“我一直對自己的創作比較包容，不給自己設限，我相信當我經歷了更多項目，看過世界之后，未來的作品會比現在好。”

談起這部在戛納全球首映的潮汕本土作品，藍燦昭說，“讓來自全世界各地、不同文化背景的觀眾，看到一個他們從來沒有了解過的中國鄉村，可以加深不同文化之間的交流。”

總策劃：戎明昌 劉江濤

執行策劃：王佳

統籌：南都記者 向雪妮

采寫/視頻：南都記者 陳燕 實習生 安然然 李曉藝

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責任編輯：Rex_05